Una visión diferente de Strawberry Field.

 

Strawberry Field es actualmente de propiedad del Ejército de Salvación y queda en el suburbio de Liverpool de Woolton. Fue construida como una manción victoriana con grandes jardines en su época. El año 1930 es adquirida por el Ejército de Salvación y entre 1936 y 2005 funcionaba como un hogar infantil. La casa original fue demolida en 1973 por problemas irreparables de su construcción y reemplazada por lo que hay actualmente hoy.

Este icónico lugar lo hizo famoso John Lennon al componer la canción “Strawberry Fields Forever”. John estaba actuando en la película “Como gané la guerra” (How I Won The War) en Almería España cuando compuso el tema. Era mucho el aburrimiento por la gran cantidad de horas sin hacer nada mientras se filmaba, solo jugaba Monopoly y Risk para entretenerse, y en sus recuerdos de infancia se acuerda de como lo pasaba cuando chico, en esa casa la de su tía Mimi, que colindaba con los terrenos del Ejército de Salvación, él y sus amigos Nigel y Pete vendían limonadas en un penique. Los jardines eran inmensos y podían jugar y esconderse, y es esa la motivación de John para crear esa postal de ensueño llamada “Strawberry Fields Forever”, John también era huérfano y eso hizo que se identificara perfectamente con el lugar. La banda planteaba una idea conceptual sobre los lugares frecuentados en su infancia con todos los recuerdos que ello implicaba, dando paso por ejemplo a las ropas que usaron para Sgt. Pepper las que se parecen mucho a las ropas que usaban los músicos del Ejército de Salvación.

Las viejas puertas forjadas de color rojo de Beaconsfield Road, entrada a Strawberry Field, fueron adquiriendo fama mundial y el lugar pasó a ser un lugar de peregrinación y de culto para los fanáticos de The Beatles, donde todos han querido dejar un recuerdo en su paso por el lugar.

El 11 de mayo del 2000 las famosas puertas rojas de Strawberry Field, fueron robadas para ser vendidas a un anticuario que no supo de su procedencia, mas tarde fueron devueltas en una gran alegría del barrio y de la ciudad, ya que fueron llevadas montadas como correspondía a las ya tan queridas reliquias. Ahora desde el 2019 hay entrada al público, un público que puede ver la exposición de su historia, donde hay cafetería y tienda de souvenirs, todo junto a un centro de formación para jóvenes con problemas educativos especiales. https://youtu.be/SRfaDhVLyy0

Este famoso single fue lanzado al público el año 1967, en su lado A esta grabado “Strawberry Fields Forever” y por el reverso lado B, tiene el tema “Penny Lane” barrio y lugar donde John vivió antes de mudarse a la casa de tía Mimi, colindante con StrawberryField.

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

El primer single de The Beatles

Single  Lado A "Love Me Do" Lado B "P.S. I Love You"

Pete Best

Abbey Road, fue su lugar de grabación desde el 6 de junio de 1962, fue ahí donde por primera vez ellos hicieron su primera carta de presentación “Love Me Do” que ante todo el mundo sería todo un éxito. Ringo, todavía no aparecía como integrante y era Pete Best el baterista oficial por aquellos años. George Martin hizo algunos cambios en la orgánica de ellos ya que cuando John incorpora la armónica, le fue imposible poder cantar mientras la tocaba, así es que el liderazgo vocal lo tomó Paul.

“Love Me Do” fue escrita por Paul el año 1958, cuando tenía solamente dieciséis años, era una canción bastante sencilla, pero con un contenido simple y sincero que daba a entender que el amor es simple. El año 1962 cuando se editó este tema, la interpretación en la armónica por John pasó a ser muy importante, fue una inspiración que vino del norteamericano Bruce Chanel con su tema “Hey Baby”.  (https://youtu.be/ik9dxkKriV0) El sonido de la armónica interpretado por Delbert McClinton, facinó a John, que ya tocaba la armónica hacía ya algunos años ya que ese fue su primer instrumento.

Andy White

La idea de utilizar la armónica en este tema fue para darle un sonido mas portuario, y fue la razón de que otros temas como “Please Please Me”, y “From Me To You” la incluyeran, y así se sumaron también otros temas como “Little Child”, “Thank You Girl”, “I’ll Get You”, “I Should Have Know Better”, “I´m A Loser” y “There´s A Place”.

“Love Me Do” fue tocada por tres bateristas diferentes en sus grabaciones, el 6 de junio en la audición EMI, con Pete Best, el 4 de septiembre con Ringo, y el 11 de septiembre con Andy White. Todos el año 1962.

Ringo Star

De todas estas grabaciones, la mejor grabación fue la que se hizo con Andy White, es la que suena mejor en su batería, pero es difícil diferenciar quien toca la batería en este tema. En las radios por esos años se tocaban músicas bastante más diferentes, y este era un tema muy rudimentario, pero tenía ese algo que encantó a todo el mundo, era original y encantó a todos. 

No tenía las reverberancias típicas de la tendencia pop británica de los años sesenta, en que permanecía el sonido después de que la fuente original había dejado de emitirlo.

Por el lado B del single venía el tema “P.S. I Love You”, el lanzamiento de este single ocurre el mes de octubre de 1962 en Inglaterra, y este éxito no se realizó al unísono con Estados Unidos ya que no había sellos discográficos interesados en hacer singles de esta banda inglesa.

 

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

 

Los instrumentos iniciales de The Beatles.

 

El año 1963 The Beatles ya era el grupo mas famoso de Inglaterra, y por esto mismo y por las giras ya programadas para 1964, deciden renovar sus instrumentos y comprar nuevos y de mejor calidad. Es así como George adquiere una guitarra Gretsh, modelo Chet Atkins Tennessean. Era una guitarra con diferencias comparada con la anterior, la Country Gentleman, que tenía dos cortes y la Chet Atkins además de un solo control de volumen con un sonido mas limpio. Esta guitarra la uso algunas veces el año 1964 pero el año 1965 si la usó muchas veces.

El año 1964 George la alterno varias veces con su modelo anterior durante las presentaciones en el Olimpia de Paris. Paul ya había obtenido para estas presentaciones su segundo bajo Hofner 500/1, y John con su Rickenbacker 325 más la electroacústica Gibson J-16E de George porque la propia le había sido robada.

Ringo feliz con su set de batería Ludwig con l nuevo logo recién impreso en el bombo. Los cuatro con todo este equipamiento hicieron las grabaciones en Pathé Marconi en Paris, y fue en esta ocasión cuando supieron que “I Want To Hold Your Hand” había llegado al número uno en los rankings en los Estados Unidos.

A la vuelta de esta gira The Beatles fueron muy bien recibidos, además de sus fans, por los representantes de las compañías de sus instrumentos, fue así como Francis Hall, presidente de la compañía de guitarras Rickenbacker les ofreció amplificadores para todos sus shows de futuro, pero Brian Epstein tenía ya hecho convenios con Vox y no se aceptó aquel ofrecimiento. Terminado esto Hall no se rinde y llega con algunos instrumentos para ofrecer: una flamante guitarra de doce cuerdas Rickenbacker 360-12 strings, similar a la de seis cuerdas y un nuevo modelo de bajo para zurdos. El único que no asistió fue George que estaba enfermo, así que fue John quien probó los modelos y dijo que sería bueno que George diera también el visto bueno, así que volvieron a empacar los instrumentos cruzaron hasta el hotel y se los mostraron a George que seguía en cama. En ese mismo momento suena el teléfono para una entrevista en la que además le preguntan que estaba haciendo y contesta: “Probando una Rickenbacker de doce cuerdas” dijo George, era una guitarra con sonido muy especial, que con los micrófonos sonaba como una mandolina.

Al poco tiempo el modelo de George y John elevó las demandas y la Rickenbacker pasó a ser una de las marcas de mayor venta en el mundo, y la 360-12 pasó a ser el sonido característico y sello del sonido Beatle de esos años y además fueron de gran influencia para las bandas de esa generación como; The Byrds que hicieron casi toda su carrera basados en ese sonido.

McCartney probó el bajo que llevó Mr. Hall, pero no le gustó, McCartney no lo dijo, pero el bajo Hofner es extremadamente liviano y cómodo. Como trato final con la compañía se acordó que John recibiría una 325 nueva similar a la que tenía y otra de doce cuerdas.

Después de la primera gira a los Estados Unidos Ringo adquiere un nuevo set de platillos de marca Zildjian, esta era una nueva marca que venía desde Turquía para reemplazar a los viejos Paiste…

Los amplificadores Vox que usaban The Beatles en un principio eran de 30 vatios igual que la mayoría de los grupos en Inglaterra. Al ver la situación con esos amplificadores en sus presentaciones se comenzaron a desarrollar en Jennings Musical Industries (JMI) amplificadores de mejor prestación y mas potencia, y fue así como aparecen los primeros cabezales AC-100 de 100 vatios a fines de 1963, The Beatles ya tenían estos amplificadores antes de partir a Paris y a los Estados Unidos a finales de 1963. Estos amplificadores aparecen en febrero de 1964 para el Show de Ed Sullivan y el primer concierto en Washington.

Escrito por: Alejandro Glade R.