El logotipo drop-T de los Beatles.


   
Los Beatles mantuvieron en privado el logotipo T de la batería en el Reino Unido, porque nunca se mostró en los álbumes originales, fue sólo algo familiar.

La batería de Ringo Starr desde el año 1963, ha permanecido como la marca oficial de Los Beatles y fue registrada como marca por Apple Corps en los años 90.

¿Pero cómo aparece este logo, de quién fue la idea?

Un baterista de tiempo parcial y reparador de saxofones llamado Ivor Arbiter de Londres, con una tienda especializada de música y especializada en baterías. La tienda se llamaba “Drum City” en Shaftesbury Avenue, Londres.

La tienda era muy popular para los bateristas de jazz, era un éxito de tienda, más tarde abre una sucursal como tienda de guitarras llamada “Sound City”, tienda donde los Beatles compraron gran parte de su equipo el año 1963. La tienda ya había adquirido una similitud a un outlet como en los Estados Unidos.

El logotipo BeaTles surgió casi por accidente. En abril de 1963, un día de compras Ringo y Epstein entraron a la tienda Drum City en busca de un reemplazo para la batería. Al principio pidieron un kit completamente negro, pero Ringo cambió de opinión después de ver una muestra del nuevo acabado de perlas negras y nacarados de Ludwig (Ludwig Oyster Black Pearl) en el escritorio de Arbiter. Cuando se le dijo que solo estaba disponible en los tambores de Ludwig Y Ringo dijo: "Eso es lo que quiero", le dijo a Arbiter, y compró un kit Ludwig Downbeat de £ 238 con el acabado que le había gustado. Internamente en la tienda se le hacía hecho un llamado a su dueño Ivor Arbiter para decirle que en la tienda había un señor Brian Epstein con un baterista, Ringo no era conocido por Ivor y tampoco había oído hablar de Los Beatles.

Epstein no quería pagar por una batería completa, pero Arbiter cobró una diferencia y acordó cambiar y aceptar la batería vieja y maltratada Premier.

Pero este trato iba con una condición y Arbiter le dijo a Epstein que quería que el nombre de Ludwig apareciera en el parche del bombo, ya que recientemente había comenzado un acuerdo de distribución con la compañía. Epstein estuvo de acuerdo, pero también preguntó por el nombre de The BeaTles.

Arbiter prácticamente de inmediato diseñó el famoso logotipo “drop - T”, esbozando en un trozo de papel. La B mayúscula y la T caída que enfatizaría la palabra. Drum City recibió un pago de £ 5 por organizar el de arte, que fue pintada en la cabeza del tambor por Eddie Stokes, un pintor local de letreros.

 Ringo recibió su nuevo kit Ludwig el domingo 12 de mayo de 1963, el nuevo kit con sus platillos Paiste fue llevado por Gerry Evans desde  Drum City, para que fueran entregados en el estudio donde Los Beatles  se presentarían;  Alpha Television Studios en Birmingham, en el programa “Thank Your Lucky Stars”.


Cabezal bombo número 1

El kit tenía un bombo de 20 pulgadas, un tom de 12 × 8, un tom de piso de 14 × 14 y una caja de madera no estándar del Ludwig Jazz Festival, y se entregó el viejo kit Premier para que fuera llevado a la tienda, este viejo kit tenía un parche escrito a mano en el bombo que decía Los Beatles y que fue botado a la basura, la batería se vendió muy barata… hoy en día el que la tenga tiene un objeto de colección…

Con el tiempo la calcomanía de Ludwig en la cabeza del bombo se estaba desprendiendo por todo el ajetreo de los espectáculos y fue llevada de vueltas a Drum City, donde se volvió a pintar el logotipo de Ludwig, un poco más grande que antes.

Esta cabeza del bombo original se vio por última vez en el Olympia Theatre de París, el 4 de febrero de 1964. Se rumorea que Ringo Starr aún posee la cabeza de tambor original, junto con el kit Ludwig.


Cabezal bombo número dos

Ringo usó siete diferentes cabezales de bombo “drop- T “entre 1963 y 1967, cada uno con un logotipo ligeramente diferente.

Siempre se siguió el diseño original de Ivor Arbiter, la segunda cabeza drop- T se conoce comúnmente como Sullivan Head, ya que fue la que se usó durante la primera aparición en el Show de The Beatles en The Ed Sullivan Show el 9 de febrero de 1964.

En enero de 1964, mientras Los Beatles se preparaban para su primer viaje a Estados Unidos, se le pidió a Ivor Arbiter que preparara un segundo parche para el bombo, y una vez más, Eddie Stokes pintó el logotipo, esta vez un parche de cuero “ Remo King de 20 ″.

Drum City era un distribuidor autorizado de cabezas Remo para bombos, cuyo logotipo distintivo era una pequeña corona situada en la parte superior de la cabeza cerca del borde.

Para la segunda cabeza, Stokes pintó el logotipo de Los BeaTles mucho más grande, abarcando toda la piel de borde a borde. También se utilizó una tipografía más amplia.

En lugar de enviar la batería de Starr a los Estados Unidos, se compró una nueva batería para que tocara allí; solo trajeron la trampa y los platillos, así como la cabeza número dos. Manny's Music Store de Manhattan entregó el kit, al que se adjuntó la cabeza, justo antes de la grabación de sus apariciones históricas para Ed Sullivan.
 
La segunda máscara se usó durante la primera gira de los Beatles a los Estados Unidos, incluyendo las tres sesiones de Ed Sullivan, dos conciertos en el Carnegie Hall y su debut en vivo en el Coliseo de Washington. Durante el recorrido, un rasguño, probablemente causado por un platillo de charles empaquetados juntos hizo una marca desde la letra B hasta la A.

Los nuevos tambores fueron enviados a EMI Studios en Abbey Road después de la primera gira por los Estados Unidos. La cabeza no se volvió a ver en público hasta que fue subastada en Sotheby's en Londres en 1984. Fue vendida a George Wilkins, un restaurador australiano, antes de ser vendida una vez más 10 años después en Sotheby's, donde fue comprada por el coleccionista Russ Lease.


Cabezal bombo número tres

Los Beatles comenzaron a grabar y filmar A Hard Day's Night casi inmediatamente después de regresar de América. Se decidió que se necesitaría un nuevo parche de bombo para su debut en el cine.

Una vez más, se eligió un Remo Weather Master, en el que Eddie Stokes volvió a pintar a mano el ya famoso logotipo. Esta vez el nombre del grupo era más angosto que en la cabeza que se usó en el Show de Ed Sullivan. El logotipo de Ludwig también era diferente: la L se extendía debajo de las letras posteriores.

Esta tercera cabeza se usó durante la filmación, y se usó durante la aparición de Los Beatles en el Concierto All-Star de los ganadores de la Encuesta Anual New Musical Express el 26 de abril de 1964.

Luego, se vio una vez más en público, durante la secuencia del estudio de grabación You're Going To Lose That Girl en la película Help! La escena fue filmada el 30 de abril de 1965.

La cabeza número tres nunca apareció en una subasta, lo que sugiere que, después de la película, nunca se recuperó desde el almacén debajo del piso del estudio.


Cabezal de bombo número cuatro

Antes de la presentación en vivo en el Prince of Wales Theatre de Londres, el 31 de mayo de 1964, Ringo Starr recibió un nuevo kit Ludwig, que incluía su primer bombo de 22 pulgadas. Por lo tanto, se requería una nueva cabeza, y Eddie Stokes una vez más pintó el logotipo del grupo en un Remo Weather King.

Esta vez, las letras de Stokes eran similares a las de la cabeza original. También se pintó el logotipo de Ludwig.


Cabezal bombo número cinco

Los Beatles regresaron a Nueva York en agosto de 1965, para comenzar su gira por los Estados Unidos. Ringo Starr dio a conocer su cuarto y último kit de batería Ludwig de perlas negras, junto con una quinta cabeza: un Remo Weather Master de 22 pulgadas.

Esta vez se usó un adhesivo de Ludwig en lugar de un logotipo pintado. Se colocó inclinado con un ligero ángulo, con las letras de la derecha ligeramente más altas que las de la izquierda. El logotipo de los Beatles presentaba una tipografía más gruesa que en versiones anteriores.

La quinta cabeza apareció por primera vez en público el 14 de agosto de 1965, un día antes de su primer concierto triunfal en el Shea Stadium de Nueva York. Los Beatles grabaron su cuarta aparición en el Show de Ed Sullivan en Manhattan, pero esta presentación no fue en vivo y la grabación no se proyectó hasta el 12 de septiembre.

Este kit y esta cabeza se usó durante la gira del grupo en 1965 por los Estados Unidos.


Cabezal de bombo número seis

The Music Of Lennon & McCartney fue un especial de televisión que apareció en el Reino Unido filmado el 1 y 2 de noviembre de 1965. Mientras Los Beatles grababan Rubber Soul, Ringo Starr usó su primer kit Ludwig de 22 ", junto con su sexto logotipo drop- T.

Este logotipo se usó en todas las apariciones en vivo y en películas hasta la obra Magical Mystery Tour en 1967. También se usó durante las sesiones de Sgt Pepper .

La sexta máscara se usó durante los ensayos de Our World, el enlace satelital mundial para el cual Los Beatles escribieron e interpretaron “ All You Need Is Love” . Sin embargo, antes de la transmisión en vivo, la cabeza del tambor fue reemplazada por el cuero naranjo y rojo que luego se vio en la película Magical Mystery Tour.

El cabezal con el logotipo regresó para la película promocional Hello, Goodbye, y no se volvió a ver desde que el metraje fue filmado en el Savile Theatre de Londres, el 10 de noviembre de 1967. Desapareció después que fuera almacenado en un anexo del estudio de Abbey Road a principios de 1968.

El tambor de Ringo con la piel de los Beatles que fue dejado en el anexo del estudio Abbey Road fue encontrado más tarde con su cuero recortado cuidadosamente desde el marco del tambor, por lo que alguien tiene en algún lugar como trofeo este fabuloso original de Los Beatles. Después de eso, usaron el cabezal  pintado de naranja y rojo, ya que no había programado otra presentación en escenarios.


Cabezal de bombo número siete

El logotipo final del cabezal drop- T se vio en público muy brevemente, al comienzo de la película Let It Be. La cabeza, una vez más, es un Remo Weather Master de 22 pulgadas, con el adhesivo de Ludwig, estaba destinada al kit de batería Hollywood con acabado de arce de Ringo Starr utilizado durante el rodaje en enero de 1969.

Sin embargo, en ese momento era inusual que se usará un cabezal  frontal en el bombo de Ringo en el estudio, para dar una mayor flexibilidad en la amortiguación para la grabación. Como resultado, la cabeza nunca estuvo unida al tambor, y Ringo no la tocó.

La cabeza usada en Let It Be fue subastada en septiembre de 1988 por George Peckham de The Fourmost, que había trabajado para Apple en 1969. Peckham afirmó que John Lennon le había dado el artículo. Sin embargo, no logró alcanzar su precio de reserva y se mantuvo sin vender.

El cabezal fue finalmente vendido por Sotheby's en agosto de 1992 a un postor anónimo. Se cree que es mantenido en una propiedad privada.




Escrito por: Alejandro Glade R.








John Lennon y sus famosos anteojos de "abuelita"






El año 1967 en preparación para su papel en la película de Richard Lester How I Won The War, (Como gané la guerra) John Lennon se tiene que cortar el pelo al estilo que se usaba en el ejército. El corte de pelo de Lennon era tal como lo sugería el guión del soldado Gripweed, y fue cortado a la hora de almuerzo en la sala de desayunos del bar del hotel The Inn On The Heath en Celle, cerca de Hannover, Alemania Occidental. 









El peluquero un alemán llamado Klaus Baruch de veintiocho años, hizo noticia
en todo el mundo por este corte que a futuro sería de gran moda.

 El peluquero Baruch le cortó las patillas a Lennon, le arreglo su chasquilla y lo peinó con aceite, lo que hizo que su pelo quedara bien desordenado. El cabello cortado luego se quemó para evitar que se vendiera. Junto con este corte de pelo tuvo que usar unas gafas más o menos redondas y anticuadas que eran como de “abuelita”. 







Aunque el peinado y las gafas de John eran una medida temporal sólo para la película, resultó ser que esas gafas redondas y anticuadas más el peinado, se convirtieran en una marca registrada de su imagen pública. Pronto fue una moda, y John, mantuvo esta apariencia hasta el final de su vida.








John Lennon una vez dijo: “Había muchas razones para hacer la película: una de esas era que era contra la guerra”, además así evité la depresión por el hecho que Los Beatles ya no harían giras y no podría estar de vagabundo por nueve meses. El productor Dick Lester se divirtió más que yo.








La película es una parodia del cine bélico, y se desarrolla durante la Segunda Guerra Mundial.

Narra las peripecias de un inepto militar que dirige una compañía de inadaptados. 






Por eso, el teniente Goodbody (Crawford) intenta suplir su falta de experiencia con un entusiasmo desbordante, y le ordenan construir un campo de criquet en el Norte de África, en pleno desierto, a cien kilómetros por detrás de las líneas enemigas, no lo piensa dos veces y acomete la empresa incluso arriesgando la vida de sus hombres.






Escrito por: Alejandro Glade.